瓦列裡·弗拉基米羅維奇·卡斯特爾斯基 |

瓦列裡·卡斯特爾斯基

音樂愛好者經常在廣播和電視節目中見到這位鋼琴家。 這種類型的音樂會演出需要迅速、快速地積累新的曲目。 而 Kastelsky 滿足這些要求。 M. Serebrovsky 在回顧舒伯特和李斯特作品中的鋼琴家莫斯科音樂會時強調：“節目的選擇對於 Kastelsky 來說非常典型：首先，他對浪漫主義作品的偏愛是眾所周知的，其次，絕大多數音樂會上演奏的作品是鋼琴家首次演奏，可見他不斷更新和擴充曲目的願望。”

“他的藝術風格，”L. Dedova 和 V. Chinaev 在“音樂生活”中寫道，具有迷人的可塑性，培養鋼琴聲音的美感和表現力，無論鋼琴家演奏貝多芬或肖邦、拉赫瑪尼諾夫或舒曼……在 Kastelsky 的藝術中，人們感受到了國內鋼琴演奏的最佳傳統。 他的鋼琴音色充滿了懸臂音，柔和而深沉，同時又能輕盈而通透。”

舒伯特、李斯特、肖邦、舒曼、斯克里亞賓的作品經常出現在卡斯特爾斯基的音樂會海報上，儘管他也經常提到巴赫、貝多芬、德彪西、普羅科菲耶夫、赫倫尼科夫和其他作曲家的音樂。 與此同時，這位鋼琴家多次演奏了蘇聯年輕一代作家的新作品，包括V. Ovchinnikov的民謠奏鳴曲和V. Kikta的奏鳴曲。

至於卡斯特爾斯基走上寬闊舞台的道路，這是我們大多數音樂會藝術家的普遍典型。 1963年，這位年輕的音樂家畢業於莫斯科音樂學院GG Neuhaus班級，在SG Neuhaus的指導下完成了研究生課程（1965年）並三次在國際比賽中獲得成功——華沙的肖邦（1960年，第六名）， M. Long-J 的名字。 Thibault 在巴黎（1963 年，第五名）和慕尼黑（1967 年，第三名）。

Grigoriev L.，Platek Ya.，1990